Den italienske renæssance

Renæssancen kom til at erstatte det europæiskemiddelalderens kultur. Dette fænomen stammer fra Italien, det var her, at dets første tegn blev set. Den italienske renæssance faldt i perioden fra den trettende til anden halvdel af det syttende århundrede. Det er baseret på humanismens princip, det vil sige påstanden om menneskets værdighed og skønhed. På dette tidspunkt begynder en sekulær kultur at danne, befrielse fra kirkeskolasticisme og religiøse dogmer. Kultur bliver antropocentrisk. Udtrykket "Revival" blev introduceret af Giorgio Vasari. Han karakteriserede denne gang som en periode med genvinding af antikken. Ellers hedder æra renæssancen.

Renæssancen blev ledsaget af noglemodsætninger, skyldes det, at det toppede i krige og i slutningen af ​​deres kardinalt ændrede værdier. Prioriteten var ikke moralsk, men materielt udviklede filistinismen, kirkens indflydelse steg.

litteratur

Grundlæggeren af ​​renæssancen i Italienoverveje Dante Alighieri, det var han, der formåede at afsløre essensen af ​​folk i denne periode i det litterære værk "Divine Comedy." Renæssancens forfatteres værker udtrykte humanistiske idealer, forherligede individets frihed til kreativitet. Den indre verden af ​​mennesket i al sin følelsesmæssige mangfoldighed blev afsløret af Petrarch. Det er umuligt at ikke nævne romanerne Boccaccio, traktaterne af Machiavelli, Ariostos og Tasso's digte. Litteraturen var baseret på antikviteter og folketryks traditioner. Det kombinerede det rationelle princip og poetiske fantasi. Tegneserier blev mere populære. Det var i denne periode, at sådanne berømte værker som "Decameron", "Don Quixote" blev skrevet.

arkitektur

Den italienske renæssance i arkitekturen er langtiden fulgte de middelalderlige traditioner, den blev udtrykt i brug af elementer af gotisk. Italiensk gotisk var væsentligt anderledes end de gotiske i andre europæiske lande. Bygningerne havde store, rolige former, brede vægge med vandret opdeling. En af de mest berømte templer i denne tid er kirken Santa Croce, dens bygning startet af Arnolfo di Cambio i det XIII århundrede. Finish diamant rustication, trælofter, enheden i den indvendige rum - alle særlige kendetegn for templet.

skulptur

Renæssancens kunst er ikke kun karakteriseret afindførelsen af ​​innovationer inden for arkitektur, men også ændringer i skulpturen, som i øjeblikket oplever blomstrende. Stat og købmand ordrer bliver stadig mere populære. De mest berømte billedhuggere af tiden var Lorenzo Ghiberti, Luca della Robbia osv. Robbia blev for eksempel berømt for at bruge glaseringsteknikker i skulptur og relief. Han skabte majolica busts of Saints, Madonna og Christ. Kunst fra denne billedhugger blev fortjent modtaget af samtidige.

maleri

Den italienske vækkelse synes ikke at være udenmaleri. Det blev udført i fresco-teknikken. Malere malede gips malerier på vandet. I midten af ​​det 15. århundrede blev karton tegninger lavet på papir eller klud fordelt. I Venedig blev bygningerne dekoreret ikke med fresker, men med maleriske tegninger lavet med oliemaling. Den italienske renæssance gav også verden en sådan kunstform som gravering. Udførte gravurer på metal og træ. Det er værd at bemærke, at renæssance kunstnere opmærksomt på landskabet, menneskets anatomi, lys. Landskab bliver ikke bare en baggrund, men et element af plottet i billedet.

Til de store mestre i æraen i renæssancens kunstomfatter Brunelleschi, Verrocchio, Mantegna, Donatello, Masaccio, Botticelli og andre. Den første kunstner, der malede tredimensionalitet, anses for at være Giotto.

Filosoffer af denne æra omfatter Nikolai Copernicus, Jean Bodin, Lorenzo Valla, Nicola Cusa, Niccolo Machiavelli.