Ufaglært i en persons litteratur, taler omdenne æra mindsker dens betydning for en så kendt romantik, som det bør bemærkes, er fundamentalt forkert. Tilsvarende antages det, at æstetikken i dette tidsinterval reduceres til en kult af kærlighed. Faktisk har ethvert værk af litteratur, maleri eller biograf stort set denne smukke lyse følelse i mangfoldigheden af dens manifestationer, men det er på ingen måde den eneste grundlæggende funktion.
I denne artikel vil der blive forsøgt at bestemme, hvad der er de vigtigste træk ved romantikens æstetik. Til dette skal vi henvende os til menneskehedens historiske og kulturelle hukommelse, dets kulturarv inden for kunstområdet.
Før du bestemmer de vigtigste træk ved romantik,det er nødvendigt at forstå, hvornår det var den vigtigste retning i kunsten. Æstetik, der er karakteristisk for denne periode, opstod som et resultat af en reaktion på en strengt standardiseret classicisme. Hvis vi taler om tidsrammen, opstod stilen af romantik og rodede i anden halvdel af det 18. århundrede. Som med andre områder, overvejer vi begynder at danne i Europa, nemlig i Tyskland, hvor spændet til England, Frankrig, Italien, og i sidste ende Amerika. Efter en romantisk æstetik blev endelig dannet, spredte retningen næsten over hele verden.
Som tidligere nævnt skrev repræsentanter for romantik deres værker for uenighed med klassikernes æstetik, hvilken kunst blev udsat for på det tidspunkt.
Hele punktet er, at hele den foregående epoke (medkulturelt synspunkt) i verden var der en tydelig tendens til normalisering, bemærkning til stikprøven. Med hensyn til genresystemet virkede ekstremt strenge kanoner, og indholdet af værkerne blev udelukkende bestemt af problemet med at vælge mellem hjertet og gælden. En sådan ramme begrænsede både kreativt potentiale og problemer betydeligt. Hertil kommer, at samfundet i denne periode udgjorde et betydeligt spring fremad, hvilket krævede globale ændringer i det æstetiske system og dannede de karakteristiske træk ved romantik.
Mennesket realiserede pludselig sin skrøbelighed,sårbarhed over for universet og straks reagerede ved at åbne en helt ny, revolutionerende kreativitet. Det vigtigste træk ved romantikken og er i denne meget måde protest, regler og fuldstændig undertrykkelse af personligheden af forfatteren, digteren, kunstner eller komponist.
Hvis i renæssancen blev forfatteren sat påpiedestal og forhøjet til status for en skaber, genkendte klassikismen af dette ikke. Teksterne blev skånsomt skubbet ind i baggrunden og gav plads til episke og dramatiske værker. Hovedtræk ved romantik ligger i, at denne æra sikkert kan kaldes individuel forfatter. Litteratur returnerer tekster, musik - følelse, udtryk og i maleri - dynamik, følelser, en vis nerve.
Derudover er temaet for kunstværker radikalt ændret, men det skal siges lidt senere.
Ligesom ethvert fænomen i verdens kultur, romantikpåberåbte visse synspunkter i filosofien. I Tyskland, hvor retningen spredte sig over hele kloden, syntes Gottlieb Fichte og Immanuel Kant som et sådant fundament. I spidsen for den grundlæggende lære af denne periode var problemet med sindets kreative muligheder. På trods af at de nævnte værker dannede grundlaget for æstetik, var de konstant kontroversielle, takket være, hvilken romantisk kunst åbnet flere og flere muligheder.
Konceptets tidligere ledende stillingerBenedict Spinoza, John Locke og Rene Descartes faldt næsten umiddelbart ind i baggrunden og blev alvorligt kritiseret. Den allabsorberende rationalisme og fordeling af mennesket som et rationelt væsen er blevet uacceptabelt for udviklingsretningen og gav plads til den kendende persons chanting.
En sådan succesrig tysk retning Coleridge bemærkede, takket være, at romantikens stil trængte ind i England og videre til Frankrig.
Naturligvis er ændringerne i det filosofiske koncept ikkekunne ikke medføre ændringer i selve arbejdet. Kunstværker begyndte at erhverve en helt ny karakter: nye genrer kom ind på scenen, præference begyndte at blive givet til nye stilistiske figurer.
Det vigtigste træk ved romantik i maleri varmanifestere sig i form af en ændring i emnet for arbejdet. Kunstnere begyndte at tiltrække temaet for en mystisk, ukendt, der er skjult bag horisonten. Natkludene begyndte at forekomme oftere på lærred. Rejsens motiv blev rejsen en uundgåelig egenskab af romantisk maleri. Den første plan af lærredene i denne epoke er som regel betalt meget mindre opmærksomhed end den anden, der trækker til uendelig.
Romantikens musik genvandt sit udtryk, en følelsesmæssig tåre. Desuden - sammensætningen af produkterne er blevet stadig mere udvisket, og genre grænser undvigende.
Næsten alle kunstarter har gået igennem afvisningen af streng adskillelse i høje, mellemstore og lave genrer, som i klassenes epok fulgte mest opmærksomhed.
Når man taler om denne retning i kunsten, bør man måske være opmærksom på litteraturen, da det er i den, at romantikens traditionelle æstetik manifesterede sig mest fuldstændigt og forskelligt.
Det er gentagne gange blevet sagt at detteretning har tendens til noget ønske om uklarhed, at finde dig selv i en helt anden form, søgen efter frihed fra konventioner og hverdagen. Hvis man ser på de mest berømte, kan man sige kanoniske, litterære værker, denne funktion kan nemt findes.
Tegnene om romantik i litteraturen manifesteres iflere aspekter. Først og fremmest er det nødvendigt at understrege den konstante modstand fra sande skabere, frie, høje naturer og såkaldte filister.
Kunsten i denne periode udstråler kreativitet,sætter det over enhver anden livs virkelighed. Dette er hvad der definerer den klassiske helt af værker af den romantiske æra. Det er altid en person, der er i modstrid med resten af verden, fremmed for ham, og stræber efter at bryde ud af de klangede poter i hverdagen i det grå og begrænsede liv.
Det vigtigste element i romantik i litteratur er ogsåer bestemt af tilstedeværelsen af et obligatorisk mystisk, mystisk element, det andet plan af virkeligheden. Hvis man udtrykker filologisk terminologi, kan denne komponent af æstetik kaldes dvoemirieem. En romantisk helt er altid præget af en del eskapisme. Magic og hverdagen eksisterer samtidig på siderne af litterære værker samtidig med at de befinder sig i en permanent konflikt med hinanden.
Romantiske karakteristiske træklitteratur også i den såkaldte lokale farve. Forfattere af denne periode vendte meget aktivt til folklore, studier af historie, kultur, som afspejles i litterær kreativitet. Byer, gader, æra er altid indlysende, håndgribelige i litteraturen i denne periode.
Det er bemærkelsesværdigt, at forfatterne ofte anlagdebeskrivelsen af begivenheder fra tidligere epoker, snarere end til nutiden. Næsten altid fungerer føle en vis tidsmæssig afstand mellem et produkt og en skriftlig begivenhed, anført deri. Selv helt fiktive historie linjer ofte resonere med den virkelige virkelighed, spring ind i det.
Naturligvis kunne romantisk æstetik ikkefor at undgå modtagelig russisk litteratur. Forfattere og digtere optog ivrigt det europæiske fænomen og tilpassede deres virkelighed. Hvis du ser tæt på den russiske litteratur, der eksisterede i denne tidsramme, kan du se, at de vigtigste træk ved den russiske romantik afspejles, frem for alt i hans søgen efter magi, mystisk og til tider endda dæmonisk. Hvis i europæiske forfatteres værker dette øjeblik kun var til stede som en af komponenterne, blev det i russisk litteratur en absolut dominerende.
I modsætning til engelsk eller tysklitteratur, russisk, selvom det absorberede de karakteristiske træk ved romantik, mere opmærksomhed på lyriske værker: ballader, digte, digte, snarere end romaner og kortformede værker. Poesi er blevet en definerende type kreativitet for denne periode.
Funktioner af russisk romantik meget til fælles med Europa, men i væsentligt forskellig fra det, på grund af den historiske situation af tiden.
Selvfølgelig skal man starte med tyske romantikere,fordi de gav verden denne litterære retning. Selvfølgelig er det først og fremmest brødrene Schlegel og Novalis, der først erklærede sig repræsentanter for den nye kunst. Hovedtræk ved romantik - ønsket om at flygte fra virkeligheden - manifesteret i deres værker tidligt og ret kraftfuldt. Selvfølgelig er Heinrich Heine og Johann Wolfgang Goethe blandt de største repræsentanter for denne retning.
I England er de største repræsentanter for romantikGeorge Gordon Byron, William Blake og Robert Burns. Blandt de franske forfattere af denne retning kan man ikke undlade at nævne Victor Hugo, Chateaubriand, Adelbert Musset.
Russiske repræsentanter for romantik er føri alt, Zhukovsky, Batyushkov, Odoevtsev. Inden for rammerne af denne æstetik passer nogle af Pushkins værker godt (Ruslan og Lyudmila anses af mange forskere for udelukkende at være et romantisk arbejde).
Et af de kanoniske eksempler på romantisk poesi er Lermontovs digt "Parus".
</ p>