Der er en mening, der maler i impressionismeindtager ikke et så vigtigt sted. Men impressionisme i maleri - tværtimod. Erklæringen er meget paradoksal og modstridende. Men dette er kun på det første overfladiske udseende.
Måske for alle tusinder af eksistens iarsenal af menneskeheden af kunst er intet mere nyt, revolutionerende og har ikke dukket op. Impressionisme er i et moderne kunst lærred. Det kan tydeligt ses i rammerne af den berømte mesterfilm og blandt det blanke damerblad. Han trængte ind i musik og bøger. Men det var anderledes en gang.
I 1901 i Frankrig, i hule Kombarel,ved et uheld fundet rockmalerier, hvoraf den yngste var 15.000 år gammel. Og det var den første impressionisme i maleri. Fordi den primitive kunstner ikke satte sig for at læse publikums moral. Han tog blot det liv, der omringede ham.
Og så blev denne metode glemt i mange mange år. Mennesket opfandt andre verbale kommunikationsmidler. Og udsendelsen af følelser ved visuel metode ophørte med at være aktuelt for ham.
I noget til impressionismen var tæt på de gamle romere. Men en del af deres indsats faldt aske. Og hvor Vesuvius ikke nåede, kom barbarerne.
Maling bevares, men det begyndte at illustreretekster, meddelelser, meddelelser, viden. Det ophørte med at være en følelse. Det blev en lignelse, en forklaring, en historie. Se på tapetet fra Bayeux. Det er smukt og uvurderligt. Men dette er ikke et billede. Det er halvfjerds meter linned tegneserier.
Langsomt og majestætisk udviklet maleri i verdeni årtusinder. Der var nye farver og teknikker. Kunstnere har lært betydningen af perspektiv og kraften af virkningen af en farverig malet besked på det menneskelige sind. Maleri blev en akademisk videnskab og erhvervede alle funktionerne i monumental kunst. Hun blev klodset, stiv og moderat prætentiøs. Samtidig honed og unshakable, som et kanonisk religiøst postulat.
Kilden til plottene til malerierne var religiøslignelser, litteratur, scenografi genre scener. Smears var små, ubemærket. Lesserization blev introduceret i klassen af dogma. Og tegningen til at tegne lovede i den overskuelige fremtid at blive stillestående som en primitiv skov.
Livet er ændret, teknologien er hurtigudviklet, og kun kunstnere fortsatte med at stemple stive portrætter og glatte skitser af land parker. Denne situation er ikke egnet til alle. Men inertien af samfundets bevidsthed blev overvundet med vanskeligheder på alle tidspunkter.
Men på gården var der allerede et 19. århundrede for længe sidensom er gået til anden halvdel. Processerne i samfundet, der fandt sted før århundredet, opstod nu foran en generation. Omgående udviklet industri, medicin, økonomi, litteratur, samfundet selv. Det er her maleriet i impressionisme manifesterede sig.
Impressionisme i maleri, som malerier, har en præcis dating fra sin fødsel - 1863 år. Og hans udseende var ikke uden nysgerrighed.
Centret for verdenskunst var så selvfølgeligParis. Det arrangerede årligt store parisiske saloner - verdensudstillinger og salg af malerier. Juryen, som valgte værker til salonerne, blev forkælet i små interne intriger, værdiløse kamper og stædigt orienteret mod de dages akademiers senile smag. Som følge heraf kom nye, lyse kunstnere, hvis talent ikke stemte overens med de stive akademiske dogmer, ikke til udstillingen i salonen. Under udvælgelsen af udstillere i 1863 blev mere end 60% af ansøgningerne afvist. Det er tusindvis af malere. En skandale var brygning.
Og skandalen brød ud. Det umulige at udstille frataget levebrød og nægte adgang til det offentlige et stort antal kunstnere. Blandt disse navne, nu kendt over hele verden: Monet og Manet, Renoir og Pissarro.
Det er klart, at dette ikke passer til dem. Og der var stor støj i pressen. Det kom til det punkt, at Paris-salonen den 20. april 1893 blev besøgt af Napoleon III og udover udstillingen målrettet inspiceret en del af de afviste værker. Og jeg fandt ikke noget forkasteligt i dem. Og selv lavede denne erklæring i pressen. Derfor, parallelt med den store paris-salon, blev der åbnet en alternativ udstilling af malerier med værker afvist af juryens jury. I historien kom det under navnet "Udstilling af de afviste".
Så, den 20. april 1863 kan betragtes som en dagfødslen af al moderne kunst. Kunst, som er blevet uafhængig af litteratur, musik og religion. Desuden: maleriet selv begyndte at diktere sine vilkår til forfattere og komponister, først at slippe af med underordnede roller.
Når vi taler om impressionisme, såvi mener først og fremmest impressionisme i maleri. Dets repræsentanter er talrige og mangefacetterede. Er det tilstrækkeligt at nævne de mest berømte: Degas, Renuan, Manet, Monet, Pissarro, Cézanne, Morisot, Lepic, Legros, Gauguin, Renoir, Thilo, Forain, og mange, mange andre. Impressionister for første gang sat opgaven til at fange ikke blot et statisk billede af livet, men for at få en følelse, følelse, indre oplevelse. Det var et øjeblikkeligt snit, et hurtigt billede af verden af den indre, følelsesmæssige verden.
Derfor nye kontraster og farver, hidtil ikkeanvendt i maleri. Derfor er store, dristige streger og den konstante søgning efter nye former. Der er ingen læsbarhed og klarhed. Billedet er sløret og flygtigt som en persons humør. Dette er ikke en historie. Disse er følelserne synlige for øjet. Se på impressionisternes malerier. De er alle lidt revet i midten af sætningen, lidt flygtige. Dette er ikke billeder. Disse er skitser, bragt til en strålende perfektion.
Det er ønsket om at bringe en fornemmelse i vejen,og ikke frosset midlertidigt skur, og var for den tid revolutionerende, innovative. Og så var der kun et skridt til Post-Impressionisme - kunststrømmen, som bragte til den første rolle ikke følelser, men mønstre. Mere præcist, kunstnerens overførsel af sin indre, personlige virkelighed. Dette er et forsøg på at fortælle ikke om omverdenen, men om den indre måde, hvordan kunstneren ser verden. Det er et maleri af opfattelse.
Impressionisme og Post-Impressionisme i Malerier meget tætte Og selve adskillelsen er meget betinget. Begge strømme er tæt på tiden, og forfatterne selv, ofte de samme, er som regel ændret fra den ene side til den anden ganske frit.
Og alligevel. Se på impressionisternes værker. En lille unaturlig farve. Verden er kendt for os, men samtidig lidt fiktiv. Sådan så kunstneren det. Han giver os ikke den natur, der er moderne for ham. Han viser os bare hans sjæl lidt. Sjælen af Bonnard og Toulouse-Lautrec. Van Gogh og Denis. Gauguin og svovl.
Den oplevelse af impressionisme, der greb hele verden,forlod ikke Rusland til side. I mellemtiden var vi i vores land vant til et mere målt liv, uden at forstå forstyrrelsen og lysten i Paris, Impressionisme og kunne ikke slippe af med akademisiteten. Han er som en fugl, rvanuvshaya på takeoff, men frosset midt på vej ind i himlen.
Impressionisme i det russiske maleri modtog ikke den franske pensels dynamik. Men han erhvervede en velklædt semantisk dominerende, hvilket gjorde ham til et lyst, lidt isoleret fænomen i verdens kunst.
Impressionisme er en følelse udtrykt i form af et billede. Han rejser ikke op, han kræver ikke. Han hævder.
Impressionisme tjente som udgangspunkt formodernisme og expressionisme, konstruktivisme og avantgarde. Alle moderne kunst, faktisk, begyndte sin rapport fra den fjerne april 20, 1863. Maleri i impressionisme er en kunst født i Paris.
</ p>