Albert Marquet. Malerier til alle årstider
Sønnen til en tjenestepige og en jernbane medarbejder,Albert Marquet (1875-1847) blev født i havnebyen Bordeaux i sydvest-frankrig. I en alder af 15 flyttede han til Paris, men havet forblev sin uforanderlige kærlighed. Kunstneren rejste meget. Han var let stigende. Alber Marque modtog et særligt levende indtryk i Napoli og Venedig. Malerier, hvor han malede havet og både, lægger vægt på lys under vand, praktisk talt ikke afhænger af den tid, hvor han levede.
Malerens kreativitet
Marke som kunstner dannet i atmosfærenFauvisme. Han var venlig med Matisse, Derain, Vlaminck, Ruo, Duffy. Men farverne raser ikke på hans lærred. Hans følelse af farve er fantastisk. I landskabet i Paris, som han adored, er de grå og gule farver i paletten inaktive. Albert Marke malede maleriet ved hjælp af sorte konturer. De hjalp ham sammen med chiaroscuro og udsigten til at afsløre form og volumen. Men i nogle værker nægtede han dem. "Quay of Louvre, sommer" er en visning fra vinduet i hans studie. Arbejdet er fyldt med en kombination af komplekse farver, hvor violeten råder over den blegne himmel. Helt usædvanligt lærred, der viser kærligt lilla Paris - "St. Trinity. " Disse værker er også udstillet i Hermitage. Og hvor koldt er Paris om vinteren! Notre Dame i det fjerne, er tæt på Seine-dæmningen, og alt er nedsænket i en grå dysterhed.
Kunstner Albert Marquet, malerier
Havnen i Honfleur (1911) er et af mesterværkerneen maler, der var i Pushkin Museum. Pushkin fra samlingen af Sergei Shchukin. Mesterens hånd anerkendes straks, især i harmonisk farve og et afslappet frit smear. Søafstand, båd, grå bleg himmel, grønligt vand med en lille krusning. Albert Marquet malerier skriver ved hjælp af en meget billig hardware, og det lykkes at formidle livet i sin afdæmpet, men den romantiske charme. Hans malerier har tendens til at være et permanent billede af Seinen, strande, hav og kyster. En af hans bedste malerier, Marseilles havn (1916), er i Japan (Okhara Kunstmuseum).
Udstilling af Albert Marquet
I 2015, Museum of Modern Art iParis var vært for en udstilling af 70 malerier og 60 tegninger af Marche. Alle værkerne var meget høje niveauer. Disse er landskabene i Paris, Algeriet, Hamborg, Napoli. Tallene i blæk overraskede de besøgende med laconicisme og realisme. Tre streger, som kunstneren formår at formidle liv. Pushkin Museum of Fine Arts noterede sig også kunstnerens 140 års jubilæum med udstillingen "Albert Marke. Kunstneren stoppede tiden. " Fra Paris adskiller det sig fra, at det har indtryk af en tur til Marche i Sovjetunionen, samt arbejdet hos unge russiske kunstnere fra 20-tallet i det XX århundrede, der oplevede Marche. Føreren selv er repræsenteret af 49 lærrede. Derudover viser det arbejdet i Derain ("Tørresegler"), Vlaminck ("Barges on the Seine"), Duffy (Regatta).
Værkerne af Albert Marquet i Hermitage
Takket være Ivan Morozov (6 malerier) og SergeiSchukin (9 malerier), vores største museer har malerier, der blev skrevet af Albert Marche. Malerierne i Hermitage er som i Moskva, den tidlige Marche (1901-1913). Disse omfatter "Modisterne", "Udsigt til Seinen og Monumentet til Henry IV", "Louvre Quay, Sommer", "Regnfulde Dag i Paris. Notre Dame, Hamborg Havn, Saint-Jean-de-Luz, Napolitansk Bay, Emerald Embankment, Havn i Menton. Parisiske landskaber tvunget til at tale om kunstneren som en mester med sit eget udtryksfulde system og "Paris of Marche". Han skrev dem og kigger fra sin lejlighed på sjette etage (for eksempel "Embankment in green"). Udsigten fra kunstneren fra højden "trækker" seeren i dybden. Maleren selv udviklede en sådan måde at arbejde på.
Kunstnerens arbejde er fyldt med evigt smukke, ikke politiske billeder, til dagens vrede. Hans værker mister ikke deres charme, og de vil gerne vende tilbage igen og igen.
</ p>
