Farce er den vigtigste genre i middelalderens teater

Medieval tegneserie genre -komedie. Fars er et underligt barn af to uforenelige forældre. Hvis komedie - hans mor, da hans far, der gav sit navn blev kirken tekst, farce kaldet indsatsen (oversættelse - "fyld") - Epistola cum farsa eller Epistola farsita, men der var mange i salmerne, og bare i dine bønner. Hvis vi fortsætter sammenligningen, i betragtning af familiebånd, så er der ikke for langt væk og så elsket af den antikke romerske befolkning i tragedien. Farce i dette tilfælde var, at arenaen for dårlige tragedier fortærede rovdyr til det muntre skrig fra publikum. Det er ikke for ingenting, at ordsproget siger, at enhver handling kun er første gang kan være en tragedie, gentages to gange - allerede en farce. Dette ophører med at overbevise. Så hvad er en farce?

Så termen forankret til en lilledramatisk interlude i det 12. århundrede. Fargen er både familiens problemer, tjenerens og herrenes forhold og ondskaben og soldater og elevers eventyr, enhver latterlig sager om livet som landbrugsarbejdere og handlende og dommere og embedsmænd.

Den fantasifulde serie er fuld af tegneserier,opnået ved ganske billige midler - ved hjælp af slagsmål og skænderier. Udviklingen af ​​plottet indebærer at springe fra ét sted til handling til et andet, der er ingen enhed. Tegnene afslører ikke sig dybt, tegnene er i grunden dræber og plukker. Emnerne er forskellige og lånte oftest fra det omkringliggende hverdagsliv. Stagingmidlerne er de mest primitive, da der ikke er nogen bestemmelse for forestillinger. I slutningen af ​​det 15. århundrede steg antallet af fares, genren blomstrede.

Farce er blomstringen af ​​det franske teater

Det franske teater, for al sin uhøflighed, er alleredeDet 12. århundrede erhvervede nogle rent farciske træk. Konstruktion på vittig plot bevæger sig. Tegn - forløberen af ​​Harlequin (Herlequin), en alkymiker, en munk. Særligt berømt er trilogien om Potilen, en advokat, en trickster og en scoundrel. Forfatteren er ukendt. Mistænkt og Villon, og de la Salle og Blanche. De opbyggende og politiske fares blev sammensat af Queen Margo (Navarre, det samme). Meget senere skinnede farcen i de berømte Moliers komedier hele tiden igennem. For eksempel "Imaginary sick" eller "Scapps Scapin". Den kritiske tid for teatrets udvikling er det 17. århundrede. Farce forlader den franske scene. På sin plads med triumf kommer en fuldverdig litterær komedie.

Fars er far til italiensk komedie

Farce, i sig selv, er ikke for uafhængigdramatisk handling, havde en stor indflydelse på teatralsk kunst i hele verden. Især blev Italien et ægte hjem for farce, men modtog i sidste ende et talentfuldt barn - komedie del arte, med Colombina, Pantalone, Doctor og Harlequin's udødelige masker.

Farce er den vigtigste genre på scenen i middelalderlige Europa

Litteratur og andre europæiske lande tilbagevi arvede prøver af denne genre. I Tyskland var der Maslenitsa-spil, der plager menneskelige svagheder. I 12. og 15. århundrede lykkedes Meistersingers (tyske digtere-sangere), især Nürnbergs, oftest at skrive fares. Som ridderne, stolte af deres oprindelse, var Mastersingers reelle fagfolk og respekterede poesiens kunst som et håndværk. Og i Spanien skabte han Cervantes. De mest berømte farvande af hans geniale pen er "Two Chatterboxes" og "Theatre of Wonders".

</ p>