En kort biografi om Rembrandt og hans arbejde. Rembrandts mest berømte værker

En kort biografi af Rembrandt og hans arbejde,fremlagt i artiklen, vil introducere dig til en af ​​de største kunstnere på alle tidspunkter. Rembrandt Harmens van Rijn (år af livet - 1606-1669) - en berømt hollandsk maler, etoriker og ordfører. Hans arbejde er gennemsyret med ønsket om at forstå livets essens såvel som menneskets indre verden. Rembrandt var interesseret i den rigdom af følelsesmæssige oplevelser, der er forbundet med mennesker. Arbejdet af denne kunstner er toppen af ​​den hollandske kunst fra det 17. århundrede. Det betragtes også som et af de vigtigste sider i den kunstneriske kultur i hele verden. Selv mennesker, der er langt fra malingen, kender hans værker. Rembrandt er en fantastisk kunstner, hvis liv og arbejde er sikker på at interessere dig.

Rembrandt kunstneriske arv

Yderst varieret kunstneriskarven, han forlod os. Rembrandt malet portrætter, landskaber, stilleben, genrescener. Han skabte malerier på mytologiske, bibelske, historiske temaer såvel som andre værker. Rembrandt er en uovertruffen mester for ætsning og tegning.

Livet i Leiden

Rembrandt-livet i 1620 blev markeretkort uddannelse på Leiden Universitet. Så besluttede han at afsætte sit liv udelukkende til kunst. Til dette formål, studerede han først i Leiden J. van Svanenbyurha (ca. 1620-1623 år), og derefter i Amsterdam af P. Lastman (i 1623). I perioden fra 1625 til 1631 arbejdede kunstneren i Leiden. Her skabte han sine første værker Rembrandt.

Det skal bemærkes, at hans værker vedrørerLeiden periode, præget af søgen efter kreative forfattere uafhængighed, til trods for at de har væsentlig indflydelse Lastman, samt repræsentanter for det hollandske karavadzhizma. Som et eksempel kan arbejdet "Bringing to the Temple", skabt omkring 1628-29, nævnes. Den "Apostlen Paulus" (ca. 1629-1630 år), samt "Simeon i templet" (1631), kunstneren for første gang tyet til lys og skygge som et middel til at styrke følelsesmæssige udtryksfuldhed og inspiration billeder. Samtidig arbejdede Rembrandt hårdt på portrættet. Han studerede ansigtsudtryk.

1630 år i Rembrandt liv

En vigtig begivenhed i mesterens liv fandt sted i 1632. Et skridt til Amsterdam markerede biografien af ​​kunstneren Rembrandt. Hans biografi, der vedrører denne tid, er som følger.

I Amsterdam er kunstneren interesseret for os snartHan blev gift med. Hans udvalgte var Saskia van Eilenburgh, en rig patricier (et portræt af hende er præsenteret ovenfor). Denne kvinde var en runde forældreløse. Hendes far var medlem af Frieslands Råd, borgmesteren i Leeverden. To Saskia brødre var advokater. Blandt denne kvindes slægtninge er mange embedsmænd og forskere. Hun bragte en stråle af lykke ind i kunstnerens ensomme bolig. Rembrandt har møbleret sit hus med mange sjældne ting, som et resultat af hvilket han blev et rigtigt museum. Mester brugte meget tid i butikkerne af junkier, ved salg og auktioner. Han købte trykkerier og malerier, indiske og kinesiske udskårne knick-knacks, gamle våben, statuer, værdifulde krystal og porcelæn. Alle disse ting fungerede som baggrund for de billeder, han skabte. De inspirerede kunstneren. Rembrandt kunne lide at klæde sin kone i fløjl, brokade og silke. Han badede hende med perler og diamanter. Hans liv var fyldt med kreativitet, arbejde og kærlighed. Generelt er 1630 år en tid med familie lykke og stor kunstnerisk succes.

Portrætter af 1630'erne

Alle portrætter, der dateres tilbage til 1630,Demonstrere Rembrandt's subtilitet og observerbarhed. Dette bringer ham tættere på Kaiser, van der Helst, Rubens og Van Dyck. Disse billeder er normalt lavet på en lys grå baggrund. Ofte er det ovale format hans værker. Rembrandt skabte portrætter, der forbløffer med enorm plastikstyrke. Det opnås ved forenkling af chiaroscuro og sort / hvid harmoni samt et direkte billede af modellen. Alle værker er fulde af værdighed, tiltrækker opmærksomhed med komposition og dynamisk lethed. I Amsterdams malerier, sammenlignet med Leiden, er en glattere tekstur. Rytmen af ​​hænderne har en symbolsk betydning (kunstneren forsætligt viser ikke en hånd). Dette, samt at dreje hovedet på figuren minder om barokens variabilitet og flygtighed.

Karakteristika for nogle portrætter af 1630

Beskrive Rembrandt liv og arbejdeperiode kan du ikke vende sig til portrætterne, han skabte. De er ret talrige. Rembrandt's værk "Læren om anatomi af Dr. Tulp" (afbildet ovenfor) blev oprettet i 1632. Heri fortalte forfatteren innovativt løsningen af ​​gruppeportretsproblemet, som følge af, at sammensætningen viste sig at være ubegrænset. Rembrandt forenede alle de mennesker, der er repræsenteret i billedet, ved en enkelt handling. Dette arbejde bragte ham stor berømmelse.

I andre portrætter skabt af mangeordrer, kunstneren passerede omhyggeligt tøj, facial features, smykker. Et eksempel - værket "Portræt af Burgrave", som blev skrevet i 1636 garmens Rembrandt van Rijn. En kunstners liv og arbejde er nært beslægtede. For eksempel, mere forskelligartet og fri for sammensætning portrætter af folk tæt på Rembrandt, samt hans selvportrætter (en af ​​dem, der blev oprettet i 1634, præsenteres ovenfor). I dem var kunstneren ikke bange for at eksperimentere og stræbe efter psykologisk udtryksevne. Der bør kaldes som et selvportræt, oprettet i 1634, og "Smile Saskia", skrevet i 1633.

Det berømte maleri "Merry Society", eller"Selvportræt med Saskia" (billede af dette værk er præsenteret ovenfor), afsluttede søgningen efter denne periode. Det blev skrevet omkring 1635 af Rembrandt van Rijn. Kunstnerens liv og arbejde afsløres på en særlig måde i dette arbejde. I det bryder han modigt med de kanoner der eksisterede på det tidspunkt. Maleriet skiller sig ud med en fri maleri, en levende umiddelbar sammensætning og også fyldt med lys, stor og farverig skala.

Bibelske kompositioner og mytologiske scener 1630

I 1630 skabte kunstneren også bibelskesammensætning. En af de mest berømte er "Abrahams Offer". Det stammer fra 1635. Bibelske sammensætninger af denne tid er præget af indflydelse fra italiensk barokmaleri. Dens virkning manifesteres i kompositionens dynamik (noget tvunget), lys og skygge kontraster, skarphed af vinkler.

I Rembrandt-værket af denne tid, specielstedet tilhører mytologiske scener. I dem fulgte kunstneren ikke de klassiske traditioner og kanoner og kastede dem en dristig udfordring. Et af de værker, der kan nævnes her, er "Abduction of Ganymede" (1635).

"Danae"

I en monumental sammensætning kaldet "Danae"fuldt legemliggjort æstetiske synspunkter Rembrandt. I dette arbejde, han syntes at indgå en tvist med de store kunstnere i renæssancen. Rembrandt afbildet nøgen Danae ikke svarer til de klassiske idealer. Kunstneren udført dette arbejde med et realistisk spontanitet, meget fed for sin tid. Han kontrast den ideelle, følelsen-fysisk skønhed billeder skabt af de italienske mestre, åndelige skønhed og varme menneskelige følelse.

Andre værker

Også i 1630 var Rembrandt lang tiddedikeret arbejde i teknikken til gravering og ætsning. Du kan notere sådanne af hans værker som "The Traveling Couple" og "The Seller of Rat Poison." Kunstneren skabte også blyant tegninger, generaliseret på en måde og meget modig.

Rembrandt-værket i 1640

Disse år er præget af en konflikt mellem innovativeRembrandts værker og meget begrænsede undersøgelser af hans samtidige. Denne konflikt manifesterede sig tydeligt i 1642. Så forårsagede Rembrandts 'Night Watch' arbejde voldelige protester fra kunderne. De accepterede ikke kunstnerens hovedide. Rembrandt, i stedet for det sædvanlige gruppeportræt, skildrede en heroisk optimistisk komposition, hvor alarmens skild kommer frem. Det var, det var, man kan sige et historisk billede. Hun vækkede minder om samtidige om befrielseskrigen, som førte det hollandske folk.

Efter dette arbejde blev tilstrømningen af ​​ordrer reduceretRembrandt. Hans liv blev overskygget også ved Saskias død. I 1640 mistede kunstnerens ydre effektivitet. Månedens sedler, der er karakteristisk for ham tidligere, forsvandt også. Rembrandt begynder at skrive stille genre og bibelske scener, fulde af intimitet og varme. I dem afslører han de mest subtile nyanser af oplevelse, følelser af beslægtet og åndeligt intimitet. Blandt disse værker er det nødvendigt at notere den "Hellige Familie" fra 1645, samt maleriet "David og Jonathan" (1642).

Som i grafikken og i Rembrandt's malerier, alleet meget subtilt spil af lys og skygge bliver vigtigere. Det skaber en speciel atmosfære - følelsesmæssigt intens, dramatisk. Det skal bemærkes, monumentale grafisk ark Rembrandt "Hundred gylden Print" og "ark af hundrede gylden," startede omkring 1642-1646 år. Vi skal også nævne landskabet 1643 "Tre træer", fuld af lys og luftdynamik.

1650 år i Rembrandt arbejde

Denne gang var præget af grav livtests, der faldt til kunstnerens andel. Det var i 1650, at perioden for hans kreative modenhed begyndte. Rembrandt begynder at vende sig til portræt oftere. Han skildrer folket nærmest ham. Blandt disse værker er værd at bemærke de mange portrætter af Hendrikya Stoffels, kunstnerens anden kone. Også meget bemærkelsesværdigt er "Portræt af en gammel kvinde", der blev oprettet i 1654. I 1657 skrev kunstneren et andet af hans berømte værk - "Son Titus for Reading."

Billeder af almindelige mennesker og gamle mennesker

Billeder af almindelige mennesker, især gamle mennesker, allemere tiltrukket af kunstneren. De er i hans værker udførelsen af ​​åndelig rigdom og vital visdom. I 1654 oprettede Rembrandt "Portræt af kunstnerens broders portræt" og i 1652-1654 - "Portræt af en gammel mand i rødt" (afbildet ovenfor). Maleren begynder at være interesseret i hænder og ansigt, som er belyst af blødt lys. De ser ud til at være rystet fra mørket. Ansigterne på figurerne er præget af subtile ansigtsudtryk. Dette viser den komplekse bevægelse af deres følelser og tanker. Rembrandt supplerer med lyse og pasty penselstrøg, hvilket gør overfladen af ​​billedet skinnende med chiaroscuro og farverige nuancer.

Kompleks materiale situation

I 1656 blev kunstneren erklæret insolventdebitor, som følge heraf hele hans ejendom gik under hammeren. Rembrandt blev tvunget til at flytte til det jødiske kvarter i Amsterdam. Her tilbragte han resten af ​​sit liv i ekstremt trange forhold.

Rembrandt Harmensz van Rijns arbejde i 1660

Bibelske kompositioner oprettet i 1660,opsummere Rembrandt's overvejelser om meningen med livet. I hans værk af denne tid er der billeder dedikeret til sammenstød mellem lys og mørke begyndelser i menneskets sjæl. En hel række værker om dette tema er oprettet af Rembrandt Harmens van Rijn, hvis biografi og liste over malerier vi er interesseret i. Blandt sådanne værker er det nødvendigt at bemærke arbejdet "Assyrian, Aman og Esther", oprettet i 1660; såvel som "David og Uriah" eller "Hamans fald" (1665). De er karakteriseret ved en fleksibel måde at skrive på, en varm mættet gamut, en kompleks tekstur af overfladen, et spændt stykke lys og skygge. Alt dette er nødvendigt for kunstneren at afsløre komplekse følelsesmæssige oplevelser og kollisioner, for at bekræfte godets sejr over det onde.

Rembrandt historiske maleri med titlen "Julius Civilis Conspiracy", også kendt som "Batavian Conspiracy", blev oprettet i 1661. Det er gennemsyret af heltemod og voldsomt drama.

"Den Fortabte Søners Retur"

I det sidste år af hans liv skabte kunstnerenarbejde "Den Fortabte Søn." Det stammer fra 1668-69 år. Denne monumental lærred er Rembrandt's vigtigste mesterværk. Det belyser alle de moralske og æstetiske og kunstneriske problemer, der er karakteristiske for den sene periode af hans arbejde. Kunstneren med den højeste færdighed genskaber i dette billede en hel række af dybe og komplekse menneskelige følelser. Kunstneriske midler han underordner offentliggørelsen af ​​skønnen til tilgivelse, medfølelse, forståelse. I stingy gestures og expressive udgøres kulminationen af ​​overgangen fra sansens spænding til den vellykkede opløsning af lidenskaber. På billedet ovenfor kan du se dette seneste arbejde af Rembrandt.

Rembrandts død, betydningen af ​​hans arbejde

Berømt hollandsk maler, etherist ogordfører døde i Amsterdam den 4. oktober 1669. Harmens van Rijn Rembrandt, hvis værker er kendt og elsket af mange, havde stor indflydelse på den videre udvikling af maleriet. Dette er mærkbart ikke kun i hans studerendes kreativitet, hvoraf Karel Fabricius nærmede sig Rembrandts forståelse nærmest alle, men også fra alle nederlandske kunstneres værker, mere eller mindre signifikant. Malerierne fra mange herrer afspejler en kunstners indflydelse som Rembrandt van Rijn. Arbejdet "Swamp", hvis forfatter er Jacob van Ruisdal, er nok et af disse værker. Det viser en øde del af skoven dækket med vand. Dette billede bærer en symbolsk betydning.

I fremtiden havde stærk indflydelse påudviklingen af ​​realistisk kunst generelt, den store Rembrandt. Billeder og biografi om ham og til denne dag er interesseret i mange mennesker. Dette tyder på, at hans arbejde er meget værdifuldt. Rembrandt-mesterværkerne, en beskrivelse af hvoraf mange blev præsenteret i denne artikel, inspirerer stadig kunstnere.